A lista definitiva de filmes de viagens atualizada para 2024
Há uma grande chance de você ter se inspirado pela primeira vez a sair de sua cidade natal e ver um pouco do mundo por meio de um filme. Talvez você tenha sentido um desejo profundo de estar na natureza depois de assistir Into The Wild, ou talvez apenas tenha gostado de festejar na Tailândia depois de ver The Beach. Alternativamente, (como eu), você simplesmente queria visitar os cafés chiques de Paris depois de assistir às obras do autor New Age Wave, John Luc Goddard.
Neste post, vamos dar uma olhada em alguns dos melhores filmes, documentários e programas de TV de viagens de todos os tempos. Além de apresentar os filmes, refletiremos sobre o que os torna especiais e o que dizem sobre viagens.
Ao contrário de alguns outros blogs de viagens, o Broke Backpacker possui vários esnobes confessos do cinema entre sua equipe de roteiristas e nossa lista eclética reflete isso. Incluímos alguns verdadeiros clássicos (ou seja, clássicos dourados), algumas joias indie de campo esquerdo e, sim, alguns favoritos definitivos dos mochileiros que simplesmente não poderíamos deixar de fora. Ah, e estou feliz em dizer agora que Comer, Dormir, Rezar fez não faça nossa lista.
O que é um filme de viagem?
Em primeiro lugar, acho que vale a pena dar uma olhada mais de perto no que queremos dizer com filme de viagem ou filme de viagem, pois a definição não é tão aparente quanto pode parecer à primeira vista.
Para se qualificar como filme de viagem nesta lista, o filme precisa ter a viagem, ou a jornada dos protagonistas, como tema central. Alternativamente, deve usar a viagem como cenário para explorar os arcos da história dos personagens. Então isso significa que o Senhor dos Anéis se qualifica? Afinal, os personagens percorrem alguns quilômetros ao longo da trilogia. Bem, não, porque para entrar na nossa lista também tem que acontecer em um ambiente do “mundo real”.

Embora LOTR não seja elegível para esta lista, ainda vale a pena assistir.
.Também não basta que um filme seja simplesmente ambientado no exterior para ser qualificado e, por esse motivo, Lost in Translation se qualifica, enquanto Enter The Void não. Embora ambos sejam essencialmente filmes sobre americanos em Tóquio, existem algumas diferenças cruciais. Enter The Void é simplesmente uma história que acontece em Tóquio, enquanto o tema central de Lost in Translation é a alienação de ser um estranho em uma terra estranha. (ah, e grande parte do filme se passa em um hotel!).
Por fim, é justo avisar com antecedência que alguns filmes podem entrar nesta lista simplesmente porque eu mandei!
Os melhores filmes de viagens de SEMPRE
Agora que todos conhecemos as regras, vamos conhecer os competidores. Estes são os melhores filmes de viagens de SEMPRE. Passe a pipoca…
Na selva (2007)

Firmemente estabelecido como um favorito dos mochileiros contemporâneos, Into The Wild, de Sean Penn, escala um jovem Emile Hirsch como Alexander Supertramp; um jovem desiludido que sai de casa, vira as costas à sociedade e parte em busca da vida simples e livre.
Baseado em uma história verídica, Into The Wild examina a possibilidade de viver uma existência nômade e sem dinheiro na América moderna enquanto se aventura em direção a uma existência hermética nas regiões selvagens do Alasca. Os críticos do filme apontam que ele parece encobrir os problemas de saúde mental do protagonista e retrata sua autodestrutividade como uma forma de nobreza.
Into The Wild se tornou um filme muito influente e (de certa forma) inspirou uma geração de mochileiros, bem como uma música do Arcade Fire (o livro fez de qualquer maneira) . Praticamente toda a equipe do Trip Tales foi informada de que estamos assim como o cara de Into The Wild num momento ou outro – não concordamos, pois estamos todos colados ao sistema capitalista. Mas não achamos que seria necessariamente uma coisa boa se você visse como termina.
Na estrada (2012)
On The Road é baseado no livro seminal de Jack Kerouac de mesmo nome e conta a história semifictícia do alter ego do autor, Sal Paradise, enquanto ele atravessa a América na década de 1950. Saindo de Nova York com seu melhor amigo e ídolo, Dean Moriarty, o filme é uma abordagem movida a anfetaminas e com trilha sonora de jazz sobre a natureza da liberdade e o simbolismo da estrada.
a colômbia é segura para turistas

Sam Riley tem um desempenho sólido como Sal/Kerouac e há também uma participação notável de Steve Buschemi. Algumas pessoas argumentariam que o filme não chega nem perto do romance, mas é realmente uma tentativa válida.
Li o livro pela primeira vez quando era jovem e ele me inspirou a sair e viajar, embora tenha levado alguns anos para reunir coragem e economizar dinheiro para realmente fazer isso. Embora On The Road tenha sido uma obra literária verdadeiramente excelente, sua maior conquista talvez seja colocar a cidade moderna de Denver no mapa.
Sete anos no Tibete (1997)

Vamos começar com um fato divertido: esta digna adaptação do livro de memórias de mesmo nome é um dos poucos filmes que você pode assistir no pequeno cinema de Manang, no meio do circuito de Annapurna, no Nepal. Se você estiver passando por ali, não deixe de conferir.
Sete anos no Tibete conta a verdadeira história do austríaco (simpatizante nazista) alpinista Heinrich Harrer que fica efetivamente preso no (fechado) país do Tibete quando eclodir a Segunda Guerra Mundial. Depois de encontrar refúgio na cidade proibida de Lhasa, Harrer é contratado para servir como tutor do jovem Dalai Lama que inevitavelmente acaba ensinando-o.
O filme é uma comovente história de redenção e iluminação que examina a natureza da amizade e da paternidade. O filme também é notável por retratar a cultura tibetana única (e perdida) e a trágica invasão do Tibete pelo Exército Vermelho da China em 1950.
A Darjeeling Limitada (2007)

Por alguma razão bizarra, parece haver uma escassez de filmes de viagens ambientados na Índia. Esta comédia de Wes Anderson reúne um elenco estelar, incluindo Owen Wilson (veremos mais dele) e Adrian Brody.
Aparentemente ambientado na década de 1970 (a julgar pela moda e pela trilha sonora), The Darjeeling Limited documenta a viagem de trem que três irmãos decidem fazer pela Índia para comemorar o falecimento de seu pai.
Tal como acontece com a maioria dos filmes de Wes Anderson, o filme tem um humor negro e seco muito bem. Além disso, como filme de viagem, o filme examina os clichês e as realidades da noção de A Índia como um país espiritual . Também analisa a dinâmica entre companheiros de viagem – se você já fez uma viagem com seus parentes, conhece a dor.
Os Invasores do Arco Perdido (1981)

O primeiro da série Indiana Jones apresenta Harrison Ford como o arqueólogo mais durão do mundo. Este filme rápido e absolutamente adorável mostra Jones viajando do Peru, ao Nepal e ao Egito tentando vencer os nazistas no Arco da Aliança. Os três filmes independentes originais são todos obras-primas estridentes que viajam pelo mundo, mas isso provavelmente é o escolha.
Apesar de fantásticos, os filmes de Jones inspiraram uma geração de jovens a sair em busca de aventura. Até hoje, quando me vejo explorando os templos de Bagan ou o forte coberto de vegetação em Bundi, no Rajastão, fico tonto de excitação ao canalizar meu Indie interior.
Caravana (Himalaia) (1999)

Este longa-metragem nepalês, apoiado pela França, ganhou legitimamente uma série de prêmios após seu lançamento e até o momento é um dos poucos filmes nepaleses a ter sucesso mundial. Ambientado e filmado na misteriosa e antiga região de Dolpang, no Nepal, Caravan conta a história do povo tradicional das montanhas do Nepal que faz sua jornada anual para vender sal-gema.
Apesar de uma premissa tão simples, o filme é totalmente envolvente. A jornada através do Himalaia é difícil e árdua e, para alcançá-la, o rabugento, mas sábio, Tinle deve se reconciliar com o jovem protegido Karma.
A maioria dos personagens do filme eram amadores absolutos – aldeões Dolpaneses fazendo sua estreia como atores – mas as atuações são tão perfeitas que você nunca diria.
Você também pode assistir a este filme no cinema Manang.
Antes do nascer do sol (novecentos e noventa e cinco)

A primeira (e melhor) parcela da bela trilogia Before , Before Sunrise apresenta Ethan Hawke e Julie Delpy como dois mochileiros americanos que se encontram em um trem enquanto viajam pela Europa.
Encontrando uma conexão imediata e profunda (que parecem ficar grossos e rápidos durante a mochila) os dois estão encerrando a viagem e decidem passar as últimas 12 a 24 horas explorando Viena juntos antes de seguirem caminhos separados para sempre (ou pelo menos até Before Sunset de 2004).
O que este filme faz majestosamente é encapsular a alegria de simplesmente passear por uma cidade com alguém interessante. Viena é legal, mas em última análise serve de pano de fundo para as explorações mais profundas dos dois protagonistas.
Depois de ver este filme, seu desafio é tentar pagar mais tarde uma garrafa de vinho, como faz o personagem de Ethan Hawke. Deixe-me saber como foi.
Fitzcarraldo – O fardo dos sonhos (1982)

Esta obra-prima underground da Alemanha Ocidental, do autor do estranho Werner Herzog, está talvez entre os filmes mais exclusivos desta lista. Situado na Floresta Amazônica na década de 1920, Fitzcarraldo é baseado nas façanhas do Barão da Borracha da vida real, Roberto Fitzarrold.
Fitzcarraldo, interpretado pelo intenso e carismático Klaus Kinski, é empresário e fã de ópera. Fitz sonha em construir uma Ópera no meio da selva para poder convidar o lendário Tenor Enrico Caruso para inaugurá-la. Para arrecadar o dinheiro, Fitz precisa encontrar uma maneira de acessar as lucrativas seringueiras enterradas nas profundezas da floresta, então ele decide que a maneira mais fácil é carregar seu navio a vapor sobre uma montanha.
O filme é totalmente agradável. É surreal, engraçado e possivelmente diferente de tudo que você já viu.
Em Bruges (2008)

Até os Gangsters precisam de férias, certo? Bem, meio que sim, mas principalmente não. Em Bruges conta a história de dois gangsters desajeitados que são enviados para Ghent, quero dizer, Bruges, por seu chefe do crime, aparentemente para se esconderem depois de um ataque que deu errado em Londres. Depois de passar os primeiros dias confinados em um minúsculo quarto de hotel, os dois começam a se revezar para sair e explorar a cidade, fazendo amigos e inimigos pelo caminho. Eventualmente, fica claro para a dupla que seu passeio em Bruges não é apenas divertido, mas há outro golpe que precisa ser feito...
Estrelado por Colin Farrell, Brendan Gleeson e Ralph Fiennes, o elenco de estrelas está no seu melhor em comédia e o filme traz muitos momentos de risadas e frases memoráveis. (e os vietnamitas?).
Parece um sonho, mas sei que estou acordado é como o personagem de Colin Farrel descreve Bruges (na verdade não, ele disse que era uma merda, assista ao filme para descobrir por que isso é engraçado). Na verdade, o filme colocou Bruge firmemente no mapa para fins de semana e despedidas de solteiro - uma clientela ainda menos desejável do que os assassinos.
feriado Romano (1953)

Roma nunca deixou de ser um destino de férias muito procurado e a cidade eterna tem atraído visitantes muito antes de São Paulo ter feito a sua peregrinação até lá para estabelecer um culto à morte. Ainda assim, na década de 1950, a Roma chique estava possivelmente no auge, em parte graças ao fato de Richard Burton morar lá. Mas também graças a esta peça clássica do cinema a preto e branco.
Roman Holiday é estrelado pelo homem comum Gregory Peck e pela beleza élfica de Audrey Hepburn como um repórter e uma princesa secreta que se encontram um dia explorando Roma. O que se segue é agora uma aventura cômica e romântica envolvendo scooters Vespa, a Escadaria Espanhola e muito mais tropos romanos.
Um dos filmes de viagem mais antigos da nossa lista, Roman Holiday é um verdadeiro clássico de um dos períodos áureos de Hollywood.
Cavaleiro Fácil (1969)

Dois homens partem em busca da América, não a encontram em lugar nenhum – foi assim que Easy Rider foi resumido em seu lançamento em 1969. Filmado e ambientado na Califórnia, no auge da contracultura dos anos 60, Easy Rider segue os 2 protagonistas. (Dennis Hopper e O hippie de Hollywood Peter Wow’ Fonda) enquanto eles viajam do México pelo sudoeste a caminho para vender um carregamento gigante de cocaína.
O filme celebra a alegria simples da estrada aberta e examina a próspera contracultura hippie da época. A cena do cemitério de Nova Orleans é talvez uma das primeiras e mais bem-sucedidas tentativas de capturar a experiência do LSD em filme. Easy Rider também traz uma trilha sonora incrível, incluindo Wasn't Born To Follow, de The Byrds. O final nada feliz nos lembra que nem todas as viagens terminam bem…
Expresso da meia-noite (1977)

Agora, vamos dar uma olhada no lado mais sombrio da viagem. Midnight Express é baseado na história real do americano Billy Hayes, que passou 5 anos em uma prisão turca por tentar contrabandear haxixe para fora do país.
O filme não é para os tímidos e retrata a brutalidade do regime prisional turco que leva o protagonista à loucura.
Enquanto assistia a este filme, lembrei-me que todos os anos jovens mochileiros de todo o mundo são presos e condenados a longas penas de prisão em prisões estrangeiras por delitos de drogas – por favor, não corra o risco e por favor fique seguro em Istambul !
Perdido na tradução (2003)

O filme indie aclamado pela crítica (mas na verdade bastante chato) de Sofia Coppola envia Bill Murray ao lado de Scarlett Johansen (em seu papel de destaque) para Tóquio. Murray é uma estrela de cinema americana que foi enviada a Tóquio por seu agente para fazer alguns comerciais, enquanto Johansen é uma esposa entediada cujo marido está sempre ocupado trabalhando.
O filme examina lentamente um dos aspectos menos reconhecidos das viagens – a melancolia ocasional e por que diabos estou aqui? momentos que podem fazer um viajante se perguntar se, na verdade, aqueles que vagam realmente são afinal, perdido.
Há muita substância neste filme, alguns momentos genuínos de humor seco e a trilha sonora apresenta os pioneiros do shoegaze, My Bloody Valentine.
Meia noite em Paris (2011)

Eu não era fã de Owen Wilson e inicialmente o rejeitei como um Woody Harrelson disquete até ver isso. Dirigido por outro Woody, Woody Allen's (quem é a neurose que Wilson canaliza por toda parte) Meia-Noite em Paris é a história de um escritor de Hollywood e sua noiva de férias em Paris com seu conservador (vaia!) pais.
Apesar de sempre ter sonhado visitando Paris, Gil (Owen) está finalmente desiludido com a realidade e simplesmente não consegue corresponder às suas expectativas. Ele constantemente se vê desejando estar aqui nos anos 20 ou aqui na chuva e está buscando incessantemente uma versão romantizada da cidade que só existiu realmente nos romances de Hemmingway e nos filmes de Truffaut. Você se identifica com alguma dessas coisas? Porque certamente posso.
Não vou revelar muito, mas o filme ganha um toque mágico quando (por volta da meia-noite) Gil é transportado de volta no tempo para a Paris de suas fantasias – deixa inevitável, feliz e eventual realização sobre o único tempo e lugar que vale a pena. estar aqui e agora.
Lourenço da Arábia (1962)

Eu relutava em incluir filmes de guerra nesta lista. Basicamente, não creio que invadir a França ou bombardear o Vietname seja o que as pessoas têm em mente quando pensam em viajar, apesar do que as malditas campanhas de recrutamento do exército tentam sugerir. ('Seja pago para viajar! Seu país precisa de você! etc.).
De qualquer forma, incluí-o primeiro porque é uma obra-prima e um verdadeiro clássico, mas também porque nos convida a uma intrigante viagem cinematográfica através de um Médio Oriente que agora está perdido para sempre. Liderando um elenco lendário, Peter O Toole interpreta o agente britânico T.E Lawrence no verdadeiro história de sua vida e façanhas na Arábia durante a Primeira Guerra Mundial. Lawrence viaja da Jordânia para a Síria e para o Iraque, basicamente tentando convencer as tribos árabes a se rebelarem contra seus senhores otomanos e a lutarem ao lado dos britânicos.
Escusado será dizer que tanto Lawrence como as tribos árabes estão ferrados com os britânicos quando conseguem o que querem deles. Graças a Deus é apenas um filme ( Oh espere…) .
A praia (2000)
Preciso mesmo te contar do que se trata?! The Beach segue um jovem Leonardo Di Caprio em seu ano sabático (yada-yada) no Sudeste Asiático. Ele rapidamente fica desiludido por fazer as mesmas merdas e ter experiências inautênticas na Tailândia, então decide sair em busca de outra coisa.
Inspirado por Robert Caryle, que rouba a cena, Di Caprio e seus amigos de albergue partem em busca de um paraíso misterioso e escondido para mochileiros, conhecido como The Beach. Ao encontrá-lo, porém, eles logo percebem que o Paraíso tem um custo.
Este é legitimamente estabelecido como um filme de viagem clássico contemporâneo. Ele captou perfeitamente o Zeitgeist e parece tão pertinente hoje quanto no seu lançamento inicial em 2000. A Praia nos obriga a reconhecer o lado negro do hedonismo e, além disso, a confrontar o enorme elefante (calças?) na sala de espera; os viajantes estão realmente procurando algo ou simplesmente fugindo de alguma coisa?
A praia usada no filme está fechada depois Mochileiros tailandeses levou o ecossistema ao ponto da ruína.
O homem que Sabia Demais (1956)

Outro filme antigo de ouro, O Homem que Sabia Demais é minha desculpa para incluir um filme do “mestre do suspense” Alfred Hitchcock. Apresentando James Stewart e Doris Day (duas outras lendas do cinema e da mídia), The Man Who Knew Too Much é uma aventura clássica pelo Marrocos francês e faz uso extensivo das histórias de Casablanca e O charme cinematográfico de Marrakech .
Se você está com vontade de fazer filmes excelentes e divertidos, eles não os fazem mais assim.
O trabalho italiano (1969)

A fronteira entre a Suíça e a Itália, no alto dos Alpes, é talvez um dos passeios mais belos do mundo e tem sido utilizada inúmeras vezes por cineastas – nunca mais memorável do que em The Italian Job.
Este clássico dos anos 60 apresenta Michael Caine como um ex-presidiário afável e adorável que, ao ser libertado da prisão, começa a trabalhar em sua próxima manobra – uma conspiração ousada para roubar a reserva de ouro italiana. The Italian Job é o único filme de assalto que você precisa ver. Ele funde diálogos espirituosos com alguns cenários visuais inesquecíveis. A mini-perseguição em torno de Turim parece tão impressionante hoje como deve ter sido em 1969.
Para sua informação – Há um remake de merda deste filme que deve ser evitado a todo custo.
Withnail e eu (1987)

Se algum de vocês já fez uma pausa no país no Reino Unido, saberá em primeira mão que eles tendem a cair em desastres traumáticos e esquálidos que os deixam desejando nunca ter saído da cidade.
Isto é essencialmente Withnail & I! Dois sem trabalho, sem sorte, fora disso os atores decidem escapar da Londres dos anos 60 por alguns dias e seguir para o campo para invadir a casa rural de propriedade do excêntrico tio Monty de Withnail (Richard E Grant). Os dois rapidamente se tornam inimigos do povo do campo a cada reviravolta enquanto passam de um desastre para outro.
As coisas só pioram quando o tio Monty aparece e se interessa demais pelo protagonista I (Paul Mcann). Este é o melhor do humor negro britânico. Um verdadeiro clássico cult repleto de frases curtas para camisetas.
O talentoso Sr. Ripley (1999)

O Talentoso Sr. Ripley é uma história sedutora, sedutora e sinistra sobre obsessão, inveja, saudade, pertencimento e classe social. O grande talento do jovem psicopata Thomas Ripley (interpretado por Matt Damon) é que ele quase pode se tornar qualquer pessoa e, portanto, é enviado à Itália por um rico magnata das compras para persuadir seu filho rebelde a voltar para casa e crescer.
Chegando à Itália dos anos 1950, Thomas se vê imerso no estilo de vida inebriante de Dickie (Jude Law) e de seu círculo jovem e endinheirado. Eu tenho que estar atento para não revelar nenhum enredo aqui, então basta dizer que as tensões começam a aumentar e as coisas ficam um pouco sombrias.
Como filme de viagem, centra-se no estranho conceito de nostalgia de viagem ( Itália nos loucos anos 50 – sim, por favor!) juntamente com a preocupante constatação de que, por mais que gostemos de fingir o contrário, as viagens ainda estão reservadas aos privilegiados.
Senhor legal (2010)

Mr Nice conta a história do traficante de drogas favorito de todos, Howard Marks. Baseado nas memórias de Marks (que ele escreveu na prisão), o filme conta a história (verdadeira) de um garoto simples dos Vales do País de Gales que se tornou um dos maiores contrabandistas de maconha do mundo.
Engraçado, espirituoso e de ritmo rápido, o filme acompanha Marks desde a movimentada Londres até à conturbada Irlanda, ao Afeganistão e a Maiorca, antes de fazer uma viagem indesejada por inúmeras penitenciárias americanas. Ai.
Caso você tenha dúvidas morais sobre se é normal gostar tanto de um traficante de drogas, lembre-se de que Mark nunca negociou drogas pesadas e nunca usou violência. Fora da lei sim, criminoso não.
James Bond (1961 – presente)

Pensei muito sobre se deveria incluir a franquia Bond nesta lista e pensei ainda mais sobre qual destacar como a melhor. No final, decidi filmes de James Bond fazer qualificar, mas há simplesmente muitas pepitas para escolher apenas uma!
Um britânico super legal lutando e transando pelo mundo, embora sendo totalmente insensível culturalmente, Bond foi, em muitos aspectos, meu herói de viagem original ( embora eu não goste muito dessa porcaria de Queen e Country) . O que Bond faz bem (ou péssimo) é servir tropos de viagem deliciosamente condescendentes, seja o riquixá indiano mecanizado Q em Octopussy ou o desenho animado Feiticeiro Haitiano em Viva e Deixe Morrer.
Sempre quis pular da Torre Eiffel? Porque Bond conseguiu. Sempre quis dirigir um tanque soviético pela Praça Vermelha? Ele também fez isso.
Quer visitar alguns dos locais que ficaram famosos no cinema, confira os melhores locais de filmagem de James Bond para se inspirar.
Os melhores documentários de viagem de todos os tempos
Esses documentários da vida real certamente surpreenderão e inspirarão você. Vamos dar uma olhada nos melhores documentários de viagem de todos os tempos.
Samsara (2011)

A última palavra em pornografia de viagens foi como o nosso próprio Ralph Cope descreveu isso – e ele não está muito errado. Samsara é um documentário não narrativo que basicamente une imagens lindas de todo o mundo com uma trilha sonora assustadora com Lisa Gerrard (Dead Can Dance).
Do sagrado ao mundano, mergulhando no profano, as cenas icônicas do filme apresentam os templos de Bagan, em Mianmar, bem como as prisões nas Filipinas. Embora nem sempre seja fácil de assistir, Samsara é gratificante, inesquecível e irá inspirá-lo a ver mais do mundo.
Partes desconhecidas (2013 – 2020)

Parts Unknown é essencialmente um programa de culinária para pessoas que odeiam comida (ou pelo menos odeio programas de culinária ). Chef famoso e herói versátil, Anthony Bourdain (dec'd) viaja pelo mundo em busca de ótimas receitas. No caminho, ele observa de perto as culturas por trás da comida, conhecendo as pessoas, aprendendo as histórias e procurando os recantos escondidos que só os cariocas conhecem.
Vários episódios viram Bourdain bebendo cerveja e comendo macarrão com Barack Obama em Hanói, e viram o chef ficando chateado em um trem em Mianmar. O que adoro neste programa é que nos lembra o quão importante a comida é para a experiência de viagem – não é por acaso que todos os meus países favoritos têm excelentes cozinhas.
Acima de tudo, lembra-nos também que uma boa refeição com as pessoas certas no ambiente certo é uma experiência por si só e pode levar-te embora.
Planeta Terra (2006)

Se você está lendo isso, há uma boa chance de você viver no Planeta Terra. Esta elogiada série da BBC David Attenbrough reúne algumas imagens absolutamente hipnotizantes dos 4 cantos da Terra plana e as integra na narrativa do nosso planeta.
Das neves do Butão, passando pelos desertos do Sudão, até as selvas de Milão, está tudo aqui. A série combina imagens HD nunca antes vistas de algumas das grandes maravilhas do mundo com os familiares tons de avô de Attenbrough oferecendo a narração.
Assim como o Planeta Terra, o Planeta Humano e o Planeta Azul são igualmente imperdíveis.
A volta ao mundo em 80 dias (1989)

Antes de Bond e antes de Jack Kerouac, minha primeira inspiração de viagem veio quando um garoto de 12 anos assistia ao antigo protótipo britânico perfeito para a BBC, Michael Palin, dando a volta ao mundo em 80 dias. No final da década de 1980, Palin decidiu recriar a jornada ficcional empreendida pelo personagem de Júlio Verne, Phileas Fogg, no romance clássico do século XIX.
Dar a volta ao mundo em 80 dias parece fácil até você perceber que, mantendo-se fiel ao material de origem, Palin foi proibida de voar e, em vez disso, foi forçada a usar trens e barcos. Foi aqui que tive meu primeiro vislumbre dos hotéis-cápsula de Tóquio e do Expresso do Oriente. Como um menino ingênuo da classe trabalhadora de uma cidade pequena, eu não tinha ideia de que tal mundo existia e uma semente foi plantada.
O dom de Palin é tornar o comum extraordinário e todas as suas séries de viagens são uma delícia. Além disso, tenho uma confissão para você: por mais que eu goste de pensar que sou Bond, na verdade estou mais próximo da amável Palin. Na verdade, sempre que me encontro em situações desafiadoras na estrada, pergunto-me O que Michael Palin faria? e tentar canalizar seu jeito imperturbável de ser calmo, agradável e um pouco desajeitado; afinal, isso o livrou de muitos problemas.
Tribo – com Burce Parry (2002+)

O ex-Royal Marine e líder de caminhada, Bruce Parry, viaja para alguns dos lugares mais remotos do planeta para visitar e cair nas boas graças de várias tribos indígenas. Parry procura tribos que ainda vivem um modo de vida tradicional mais ou menos intocado pelo mundo moderno. Seu desafio em cada episódio é mergulhar em sua cultura, dominar seus costumes ou sobreviver e às vezes até passar por seus brutais rituais de iniciação.
Ao longo da série, Parry viveu com Inuits no Ártico, tribos de cavalos da Mongólia nas estepes e até jantou com algumas das últimas culturas canibais da Terra.
Uma longa descida (2006)

Long Way Down pega três das coisas mais legais do mundo e as junta em uma longa viagem. Sim, a fórmula vencedora de Motocicletas + Viagens + Obi Wan Kenobi (ou Ewan McGregor como ele insiste em ser chamado) provou ser um grande sucesso.
O show segue McGregor e seu melhor amigo Charlie Boorman John o 'Groats na Escócia, passando por dezoito países da Europa e África até a Cidade do Cabo, na África do Sul. É um acompanhamento do Longo caminho de 2004, quando a dupla viajou para o leste, de Londres a Nova York, via Eurásia e América do Norte. No caminho, eles visitam o set de Guerra nas Estrelas na Tunísia, atravessam a Líbia (sem a equipe de filmagem) e subornam para passar por várias passagens da fronteira africana.
A melhor série de viagens de todos os tempos
Sejamos realistas, esta é a era Netflix e Hollywood está morta. Durante a última década, a HBO, a Sky e agora até a BBC têm produzido séries de TV de longa duração absolutamente incríveis que rivalizam até mesmo com as maiores peças de filme em termos de narrativa e cinematografia. Portanto, seria grosseiro (e também Boomer as Hell) não permitir séries de TV nesta lista.
A serpente (2021)

Feito pela BBC, The Serpent nos transporta para a Bangkok dos anos 70, passando pela Índia e pelo Nepal. Conta a história real de um diplomata holandês que se envolve na investigação de dois mochileiros desaparecidos. Não impressionado com a apatia da polícia tailandesa, ele resolve o problema com as próprias mãos e acaba no encalço do notório assassino de mochileiros, Charles Sobhraj.
O show é emocionante, rápido e os personagens bem executados. O melhor de tudo é que ilumina o lado mais sórdido da trilha hippie dos anos 1970 e nos lembra que nós, mochileiros, somos bastante vulneráveis. Não deixe seus pais assistirem isso antes de viajar, é tudo o que posso dizer!
O Terror (2018)

O Terror é um relato fictício da viagem perdida ao Ártico de Sir John Franklin, que ocorreu entre 1845-1848. Seus navios deixam a Inglaterra em direção ao frio Norte em busca de um atalho mítico através do Ártico.
Coisas estranhas acontecem no mar e parece que coisas ainda mais estranhas acontecem em mares congelados. Além de ter que lidar com a dieta habitual de rum, sodomia e chicotadas, a tripulação é desafiada por quebra-gelos, o inverno ártico e um estranho monstro que assombra o deserto congelado.
À medida que o inverno se arrasta, a tripulação sobrevivente perde lentamente o controle da sanidade (chumbo em sua comida fará isso) e as fronteiras entre os estados de sonho e a realidade se dissipam.
Fortaleza (2015)

Certo, então este quebra um pouco minhas regras. É um cenário dramático em um lugar de viagem, mas não se trata realmente de viajar. Ainda assim, estou abrindo uma exceção porque está definido em algum lugar que você acabou de precisar para ver, porque tem um elenco internacional e porque eu avisei que às vezes eu simplesmente diria isso!
Fortitude é filmado e baseado em Svalbard, embora eles tenham renomeado a cidade de Fortitude no show para fins dramáticos. É sobre uma terrível doença pré-histórica que irrompe no assentamento fronteiriço isolado por causa do derretimento das calotas polares – como 2020 delas.
Quando visitei o território norueguês em 2016, disse imediatamente que este lugar é simplesmente fascinante, daria um ótimo programa de TV antes que o barman dissesse, eles já fizeram um, eu estava nele!.
Pensamentos finais
Gostei de escrever este e espero que você tenha gostado de lê-lo. Eu poderia ter incluído mais, mas vamos ser sensatos, certo? Quantos desses você já viu? Você está inspirado para ver mais alguns? Se você tiver alguma joia que acha que perdi, deixe-me saber nos comentários!
